Ингрид Бергман

Знаменитая шведская актриса кино, театра и телевидения. Исполнительница ролей в 46 фильмах.

Обладательница почетных наград: 3-х премий «Оскар» за роли в фильмах «Газовый свет» (1944 г.), «Анастасия» (1957 г.), «Убийство в Восточном экспрессе» (1975 г.); приза Венецианского кинофестиваля (1947 г.); королевской награды Швеции — золотой медали «Литтерис эт Артибус» (1947 г.); премии Женевского национального пресс-клуба за выдающиеся достижения в области театра (1948 г.); театральной премии «Тони»; телевизионной премии «Эмми» за мини-сериал «Женщина по имени Голда» (1982 г.).

«Жизнь не может быть справедливой или несправедливой, трагичной или комичной. Жизнь — это жизнь, вот и все. Ее должно принимать какова она есть» — под этим монологом одной из своих героинь могла смело подписаться Ингрид Бергман, жизнь которой была исполнена любовью и драматизмом, поклонением и презрением.

Ингрид родилась в Стокгольме. Она была поздним ребенком в семье Юстуса Самюэля Бергмана и Фриды Адлер. На формирование ее характера оказали влияние все многочисленные родственники, которые принимали участие в ней после смерти родителей. Рано ушедшую мать ей заменили тетя Элен, тетя Эльза и бойкая Грета Даниэльсон (любовница отца). Они научили ее по-разному относиться к жизни и вносить поправки в свое поведение.

С 1922 по 1933 гг. девочка обучалась в гимназии с весьма напряженным курсом, дополнительно поглощая огромное количество книг, заучивая много стихов и понравившихся диалогов, которые потом она представляла в лицах своим соученицам.

В 11 лет будущая актриса открыла для себя театр. «...На сцене взрослые люди делали то, что я делала дома, сама по себе, забавы ради. И им еще платили за это. Они этим зарабатывали на жизнь. Я просто не могла поверить, что артисты могут вести себя подобно мне, притворяться и называть все это работой». В 1932 г. жюри Королевского театра приняло Ингрид в театральную школу, оценив сразу ее дар. Во время летних каникул 1934 г. она снялась в небольшой роли в фильме «Граф из Мункбро». Дебют был удачным. Ингрид отказалась от дальнейшего обучения, сыграв сразу следующую роль в мелодраме «Прибой». Критики дали высокую оценку первым работам актрисы: «Ее игра прекрасно сбалансирована и деликатна, сама актриса убедительна и верна правде жизни». В 1936 г. Ингрид снялась в пяти картинах. Наиболее известным фильмом стал «Интермеццо». А в следующем году она вернулась в театр, но параллельно снималась в кинокомедии «Доллар» и неоднозначном фильме «Единственная ночь». В это же время ее мужем стал Петер Линдстром, «возлюбивший искусство дантист», который ухаживал за ней четыре года.

Большой радостью для Бергман стало известие о признании ее кинозрителями самой популярной актрисой 1937 г. С согласия мужа Ингрид заключила договор на участие в двух фильмах в Германии. Идея пригласить Бергман родилась у Геббельса и его сотрудников. Снят был только один фильм, «Четыре подружки». Об этой работе Ингрид всегда сожалела: «Если бы я лучше разбиралась в политической ситуации, то конечно не поехала в Германию!.. В конце концов, я же собиралась лишь делать кино». Но до отъезда в Берлин она успела сняться в фильме «Лицо женщины» (это был уже ее шестой фильм с режиссером Муландером).

20 сентября 1938 г. в семье Бергман родилась девочка Фридель Пиа. А на следующий день Ингрид получила приглашение от известного режиссера Дэвида Селзника сняться в римейке «Интермеццо». После него журналисты говорили, что ее звезда взошла на смену Грете Гарбо и Марлен Дитрих. Эта и последующие работы с Селзником сделали актрису знаменитой.

В возрасте двадцати трех лет Бергман не побоялась поехать за тысячи миль от дома, в незнакомую страну, рассчитывая только на свою внутреннюю силу и необыкновенные актерские способности. Смелости и уверенности в себе ей было не занимать. Ингрид поняла, что талант дал ей право иметь собственное мнение и принимать те или иные художественные решения, связанные с выбором или трактовкой роли. Поэтому в угоду капризному Голливуду она не изменила ни фамилии, ни формы бровей и зубов. Осталась «натуральной». «Так я стала естественной звездой. И как раз вовремя, потому что в кино все дышало искусственностью», — вспоминала Бергман.

За шесть лет работы в Америке ее героинями были учительницы, компаньонки, жены («Интермеццо», «У Адама было четыре сына», «Лихорадка в раю»), барменши, жертвы маньяков («Доктор Джекилл и мистер Хайд»), любовницы («Касабланка»), неукротимые авантюристки («Саратогская ветка»), подруги воров («Газовый свет») и даже врач-психиатр («Завороженный»). Все фильмы были разными, но Бергман всегда оставалась естественной и правдивой. «Самая совестливая актриса» — говорил о ней Селзник.

Картиной, выдвинувшей актрису в ряд ведущих звезд, стала «Касабланка» (1942 г.), удачно соединившая схему любовного треугольника с темой антифашистского сопротивления. В этом фильме Ингрид играла со знаменитым Хамфри Богартом. Еще большие лавры и первый «Оскар» принесла актрисе картина «Газовый свет», где ей приходилось демонстрировать всю гамму человеческих чувств. Эта работа привлекла внимание Альберта Хичкока. И в 40-е годы он снял три фильма с участием Бергман — «Завороженный» (1945 г.), «Пользующаяся дурной славой» (1946 г.), «Под знаком козерога» (1949 г.). Но своей лучшей работой этого периода сама актриса считает музыкальную комедию «Колокола церкви Святой Марии» (1945 г.)

Голливуд принес Бергман славу, но не личное счастье. Она всегда была покорной образцовой шведской женой. Без согласия мужа не подписывала ни одного контракта, не потратила лишнего цента. Он постоянно вмешивался в ее работу, диктовал, мелочно опекал и полностью распоряжался ее доходами. О любви давно забыли. Их соединяла только дочь и верность Ингрид.

1946—1948 гг. стали последними «звездными» годами Бергман в Голливуде. Она сыграла свою любимую героиню — Орлеанскую деву в 199 спектаклях на Бродвее («Жанна Лотарингская»), была удостоена многих артистических наград.

А в 1948 г. в ее жизнь ворвался Роберто Росселини, вначале своими фильмами («Рим — открытый город» и «Пайза»), а затем и сам. Для Ингрид эта встреча обещала свободу и полную творческую жизнь. Она влюбилась в него, ничего не зная о характере, причудах и слабостях, о той бурной жизни, которой он жил. Для него это был очередной самый долгий роман, а для нее — крушение привычных устоев, потеря дочери, ужасный скандал, изгнание из Голливуда за аморальность. Линдстром обвинял во всем жену, настроил против Бергман дочь, только потому, что «потерял контроль за ней». Практически оставшись без доходов от многолетней работы, преследуемая журналистами, она пыталась жить заново. Суд общественного мнения, признавший ее ранее «святой», приговорил к осуждению на несколько лет.

Актриса спасалась работой. За несколько лет жизни с Росселини она снялась в пяти его фильмах. Самым удачным из них был первый — «Стромболи — земля божья» (1950 г.). Но стиль итальянского неореализма не совсем сочетался с индивидуальностью актрисы. И последующие работы были менее успешны.

В этом браке у Бергман родилось трое детей — сын Ренато (1950 г.) и дочери — близнецы Изабелла и Изотта (1952 г.). Ее жизнь с Росселини была разной, но только не скучной. В конце концов, их брак потерпел крах. Росселини повел себя по отношению к жене словно по сценарию первого мужа — дети остались с ним и 75% своих доходов актриса отдавала на их воспитание.

В 1953 г. Ингрид, выучив текст на пяти языках, с успехом гастролировала со спектаклями «Жанна д’Арк на костре», исполняя свою роль на фоне хора и оркестра. Ее Жанна размышляла о своей жизни и суде над ней так, как это делала сама актриса. Узнав о том, что Бергман сыграла в фильме «Елена и ее мужчины» уже без опеки Росселини, «XX век Фокс» предложил ей съемки в фильме «Анастасия». Это было триумфальным возвращением в мировой кинематограф. Америка с восторгом приняла игру Бергман, как и десять лет назад. Кинокритики Нью-Йорка присудили ей приз как лучшей актрисе года.

В марте 1957 г. она соединила свою жизнь с парижским театральным режиссером Ларсом Шмидтом, который стал ей другом до конца жизни, хотя спустя несколько лет официально они развелись. Он искал для жены пьесы, находил режиссеров. Почти каждый год в течение 20 лет появлялся новый спектакль с ее участием или фильм. Ингрид интенсивно работала, но когда серьезно заболела ее дочь Изабелла, она 18 месяцев была возле нее. Повзрослев и став знаменитой моделью, тележурналисткой и актрисой, она впоследствии сыграла свою мать.

Между тем непродолжительные съемки в сценах занимавших 4,5 минуты в фильме «Убийство в Восточном экспрессе» принесли Бергман ее третьего «Оскара» за роль второго плана (1974 г.). А в 1977 г. известный шведский режиссер Ингмар Бергман нашел сценарий для своей соотечественницы. В его героине она узнала себя и свою дочь Пиа. Много лет Ингрид пыталась избавиться от вины перед дочерью, унять боль от разлуки с ней и непонимания. А в фильме «Осенняя соната» она, наконец, смогла признать свою вину, покаяться и попросить прощения. Ради этого режиссер слегка изменил сценарий, приблизив его к событиям жизни актрисы.

Уже работая над этим фильмом, Ингрид начала «жить взаймы». Злокачественная опухоль, три операции, курсы терапии почти не изменили ее стиля жизни. Поведение актрисы было до конца профессиональным и мужественным. Оно ни в чем не омрачало работу группы.

После третьей операции Бергман уже не смогла ездить на гастроли и съемки, но принимала участие в жизни коллег и друзей, вносила поправки в мемуары, общалась с детьми и мечтала о работе. Спустя четыре года она вновь стояла перед камерой в роли Голды Мейер, глубоко осознав свое сходство с героиней и желая искупить вину перед еврейским народом за фильм, снятый в 1938 г. в фашистской Германии. Актриса выдержала 9 недель съемок и переездов. Плакали те, кто работал рядом с ней, а она стойко держалась, лишь временами теряя сознание от боли. Мини-сериал «Женщина по имени Голда» (1982 г.) Ингрид уже не увидела. 29 августа 1982 г., в день своего рождения, она скончалась, прожив жизнь достойную замечательной женщины и великой актрисы.