Олег Табаков

Знаменитый русский актер театра, кино и телевидения. Исполнитель ролей более чем в 100 кино- и телефильмах, участник радиоспектаклей.

Режиссер-постановщик 40 спектаклей в России и за рубежом, продюсер.

Обладатель почетных званий и наград: народного артиста РСФСР (1977 г.) и СССР (1988 г.), орденов «Знак Почета» (1967 г.), «За заслуги перед Отечеством» III степени (1999 г.), Государственной премии СССР за театральную работу (1967 г.), «Серебряного щита Оксфорда» за роль в фильме «Несколько дней из жизни Обломова» (1980 г.), премии «Золотая маска» (1995г.), премии имени К. С. Станиславского за воспитание молодежи (1997 г.), премии РФ за развитие традиций К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко (1998 г.).

Режиссер и актер театра «Современник» (1957—1976 гг.), создатель и руководитель «Театра-студии под руководством О. Табакова» (с 1974 г.), художественный руководитель и главный режиссер МХАТа (с 2001 г.).

Ректор (с 1986 г.) и профессор (с 1987 г.) Школы-студии МХАТ, создатель и президент «Летней школы К. С. Станиславского», организатор мастер-классов в Международной школе театрально искусства в Бостоне (1989г.).

Автор книги «Моя настоящая жизнь. Автобиографическая проза» (2000 г.).

Учредитель фонда поддержки и развития театра О. Табакова.

Для некоторых зрителей Олег Табаков ассоциируется, прежде всего, с блистательно созданным им образом Обломова из кинофильма Н. Михалкова — олицетворением чудовищной лени и неприспособленности к жизни. В действительности актер — полная противоположность своему знаменитому герою. Его рабочий график расписан по минутам на многие месяцы вперед. Всю свою жизнь Табаков завидовал только тем, кто работал больше него самого, но таких в его профессии найти трудно. Талантливый артист, замечательный педагог и умелый администратор — все это соединилось в одном человеке. Помимо напряженной актерской деятельности, Табаков организует и направляет жизнь двух сложнейших механизмов, двух театров — «Театра-студии под руководством Олега Табакова», известного как «Табакерка», и МХАТА им. А. П. Чехова. «Табакерку» он основал в 1974 г. и сейчас по праву гордится тем, как быстро и уверенно растет и развивается этот театр, называя его «плодом рук моих». С июня 2000 г. Табаков занимает должность художественного руководителя МХАТа, на сцене которого выступает многие годы.

Но при всей своей занятости Олег Табаков — прежде всего актер, лицедей, который не представляет своей жизни без театра. «У меня один в жизни стержень — театр», — говорит он.

Ощутить, почувствовать в себе этот стержень, осознать «что это твое» Табакову посчастливилось еще в ранней юности, хотя родился будущий артист в глубинке, в провинциальном Саратове, в семье далекой от мира искусства. «Врачами были все вокруг — мама, папа, сестра, брат, тети и дяди», — вспоминает Олег Табаков. Поэтому вполне естественно, что и его близкие видели только на этом поприще. Мама, в частности, хотела, чтобы сын стал гинекологом.

Но еще в детстве Олег не на шутку увлекся театром — участвовал в школьной самодеятельности, занимался в драматическом кружке при Саратовском Дворце пионеров. Вопроса о выборе будущей профессии для него не существовало: «Я учился в школе столь посредственно, что к концу десятого класса стало ясно, — ни на какую другую профессию, кроме актерской, не требующей отличных знаний по физике, математике, химии и другим точным наукам, я не гожусь».

Узнав о решении сына, мама будущей знаменитости поплакала, но в Москву отпустила. Так в 1953 г. провинциальный парень оказался в столице, где с первой попытки поступил в Школу-студию МХАТ на курс, которым руководил блистательный мастер Художественного театра В. О. Топорков. Профессиональная работа Табакова в театре началась рано — еще в студенческие годы О. Н. Ефремов, бывший одним из его педагогов, пригласил молодого Табакова в Студию молодых актеров (которая впоследствии станет театром «Современник») на роль студента Миши в пьесе B. C. Розова «Вечно живые». В 1957 г. Табаков, окончив Школу-студию, стал молодым артистом «Современника». Вместе со становлением нового театра взошла актерская звезда Олега, друзья и коллеги которого звали его тогда просто — Лелик. Широкое признание критики и любовь зрителей получили уже первые театральные роли, сыгранные им в спектаклях «Балалайкин и К.» по М. Салтыкову-Щедрину, «Обыкновенная история» И. Гончарова, «Декабристы» В. Зорина, «Обратная связь» А. Гельмана. «Мы строили театр и самих себя... Мы делали дело. Мы строили дом. Мы знали, что должны обязательно построить его и нас воспримут всерьез», — скажет Табаков многие годы спустя. Для него и его коллег это было удивительное время, когда «завязалось понимание театрального дела, возникли любимые партнеры, состоялась первая и главная жизнь».

Одновременно с работой в театре Табаков стал сниматься в кино. Первую кинороль он сыграл в фильме «Тугой узел» М. Швейцера. Однако у этого фильма сложилась непростая судьба. Оригинал его пролежал «на полке» долгих 32 года, прежде чем его смог увидеть зритель, а на экраны в 1957 г. вышел лишь его перемонтированный изуродованный вариант под названием «Сашка вступает в жизнь». Но даже это обстоятельство не помешало Олегу Табакову завоевать первую популярность: зрители заметили молодого паренька, который не обладал ни героической, ни особо красивой внешностью, но был словно «одним из нас», «человеком с улицы». Юные герои Табакова поначалу были положительными, высоконравственными, взволнованными, как Митя в «Чистом небе» (1961 г.), Коля Бабушкин в «Молодо-зелено» (1962 г.), Егоров в «Испытательном сроке» (1960 г.). Но даже сыгранные им впоследствии отрицательные роли никогда не оставались без зрительского внимания. Такая ситуация сохранилась на протяжении всей творческой карьеры актера, не уменьшая его популярности. Особенно это характерно для таких персонажей как Шеленберг в «Семнадцати мгновениях весны» (1973 г.) или Альхен в «Двенадцати стульях» (1977 г.). Большую симпатию у зрителей вызвал и его знаменитый «мультяшный» герой — кот Матроскин.

Театральная карьера Олега Табакова складывалась не менее успешно, чем в кино. В тридцать два года актер был уже удостоен Государственной премии СССР за театральную работу. Каждый его выход на сцену приносил новые удачи. Его отличали умение просто и достоверно «рассказать о времени, в котором мы живем», универсальность таланта. Табаков может быть трагичным (Сальери в постановке «Амадей» П. Шеффера, Талейран в спектакле «Ужин» Ж.-К. Брисвиля, Петр Адуев в «Обыкновенной истории» И. Гончарова), комичным и одновременно жалким (Иван Жуков в «Комнате смеха» О. Богаева). Многие из своих наиболее удачных ролей Табаков создал на сцене МХАТа, куда в 1986 г: «перетянул» из «Современника» его Олег Ефремов. Всех спектаклей с участием Олега Табакова и не перечесть. «Я профессионал. Я выхожу на сцену (должен вам заметить, если вместить сюда участие самодеятельности, то с 1949 года), стало быть, 51 год. А если учесть только мою профессиональную деятельность, то я выхожу на сцену всего-навсего 44 года. И за сорок четыре года мой роман со зрителем не исчерпал себя», — говорит актер.

Табаков не только играет на сцене вот уже полвека, но и ставит спектакли. Хотя режиссером себя не считает: «Вообще-то, я конечно, не режиссер. Я, знаете... есть такое французское выражение conducteir de jeu — руководитель игры, человек, который может научить человека хорошего играть. В режиссерских изысках я не силен, но помочь актеру, довести его до образа, от которого в корне отличен, — это я, как оказалось, могу. Режиссерскую борьбу выигрываешь делом: угадыванием исполнителей на роль, «влюблением» их в то, во что сам влюблен...». Тем не менее только в России О. Табаковым поставлено около 20 спектаклей, среди которых «Матросская тишина» А. Галича, «На каждого мудреца довольно простоты» А. Островского, «Билокси-Блюз». А еще более двух десятков постановок осуществил он во многих странах мира — в Финляндии, Австрии, Венгрии, Англии. Среди них завоевавшие зрительскую любовь — «Полоумный Журден», «Лисички», «Обыкновенная история».

Важно заметить, что театр для Олега Табакова как для актера и администратора всегда сопряжен с успехом. Сам невероятно успешный, удачливый в жизни, мэтр сцены не мыслит его без залов, полных зрителями, праздничной суеты, аплодисментов, хорошего настроения, славы. Табаков проповедует открытый театр, он не сторонник элитарного, лабораторного театра без публики. Он говорит: «Я за тот театр, рецепт на который выписал Александр Сергеевич Пушкин: «Над вымыслом слезами обольюсь». Только вымысел, наверное, должен быть талантлив, а слезы настоящими, а не глицериновыми».

А еще театр для Табакова — это семья, где должны быть (и они есть) свои традиции, общие праздники, общая история. Именно таков его «Театр под управлением Олега Табакова» (или «Табакерка», как его ласково все называют), один из самых популярных в Москве. Таким он хочет видеть и вверенный ему не так давно МХАТ. Большинство актеров труппы «Табакерки» — его ученики. Следовательно, все они в каком-то смысле являются детьми Табакова, родными его душами. Он их и готовил «для себя», считая, что когда делаешь «как для себя», то результат всегда на порядок выше. Среди его учеников множество замечательных молодых актеров, прославившихся своими театральными и кино-работами: Лариса Кузнецова, Михаил Хомяков, Елена Майорова, Сергей Газаров, Евгений Миронов, Владимир Машков, Марина Шиманская, Ирина Апексимова, Евдокия Германова, Марина Зудина, Сергей Безруков. Учитель гордится своими воспитанниками, радуется их победам. «Кайф», который ловишь от успехов твоих учеников, значительно выше «кайфа» от собственных успехов», — признается Олег Табаков.

Печется об актерах Табаков по-отечески. Он это любит и умеет: сколько квартир добыл, скольким людям помог перебраться в Москву, скольких выручил из беды. Благо, Олег Табаков — личность настолько известная, что даже немалые проблемы может решить одним телефонным звонком. К своей способности «раскрутить» любого чиновника, «пробить» любое дело Табаков относится с юмором и азартом. Власть предержащих актер знает не понаслышке, понимает изнутри — за все годы переиграл множество людей власти всех мастей и режимов — от президента России Бориса Ельцина до руководителя германской разведки Вальтера фон Шеленберга. Да и сам Табаков руководит людьми с «младых ногтей» — в управление «Современником» Ефремов ввел Табакова, когда тому едва исполнился 21 год. С тех пор Табаков был в этом театре и комсоргом, и профоргом, и парторгом, и директором.

Как руководитель Табаков очень жесткий, требовательный — и к подчиненным, и к себе. Он давно решил, что «театр — не полигон для демократии», поэтому дисциплина соблюдается очень строго. Понятие творческой дисциплины для Табакова намного шире, чем просто вовремя являться на спектакли и репетиции. По его словам, она заключается «в веселом интересе к тому, чтобы выйти на сцену и поучаствовать в этом веселеньком занятии», в том, что «когда актеры встают утром, я думаю, что они встают в хорошем настроении. Почему? Вечером спектакль — в этом и дисциплина. Дисциплина в том, что у каждого есть свое место».

Принципа единоначалия Табаков придерживается во всем, кроме семейной жизни. В его семье главой является жена Марина Зудина, с которой они вместе 7 лет. Она же его бывшая ученица, а сейчас — ведущая актриса «Театра под управлением Олега Табакова» и мать его 6-летнего сына Павла. Кроме младшего Паши у Табакова двое взрослых детей от первого брака — сын Антон и дочь Саша (актриса «Табакерки»). Если в детстве Табакова окружали одни врачи, то во взрослой жизни одни актеры — первая жена Табакова Людмила Крылова тоже актриса «Современника». В юности Олег Табаков «черной завистью завидовал многочисленной родне» своих друзей (у него самого семья была небольшая — родители и сестра Мирра) и мечтал о том, что «нарожает детей столько, что не будет хватать места». «Оказалось, переоценил свои возможности. В мои 60 с лишним — детей всего трое», — сожалеет актер. Но сбылась его другая мечта — «продлиться в своих учениках».

Что еще очень важно, Олег Табаков, перешагнув 65-летний рубеж, не перестал быть любопытным для публики. Последние на сегодняшний день работы артиста вызывают огромный интерес зрителей: Лука в спектакле «На дне», Иван Жуков в «Комнате смеха», Эндрю Ледд III в «Любовных письмах». Спектакль «Комната смеха» стал лауреатом Российской национальной премии «Золотая маска» в 1999 г., а последняя из постановок «Любовные письма» на Национальном театральном фестивале признана лучшим театральным спектаклем сезона. Уже не одно десятилетие актер окружен любовью благодарных зрителей. «Я защищен любовью зрителей!.. А зрители — они критерий объективный», — с гордостью говорит Табаков. Его полувековой роман со зрителем продолжается.